AAAA級旅游景區(qū)
上海大劇院座落于人民廣場,由法國夏邦杰建筑設計公司設計,整個建筑宛如音符串織而成的水晶宮殿,1998年8月27日正式開幕。截至2009年底,上海大劇院演出場次累計達到6000場,觀眾超過1000萬人次。上海大劇院目前已成為世界級藝術作品的展示平臺、國際性藝術活動的交流平臺和公益性藝術教育的推廣平臺。
上海大劇院占地面積2.1公頃,總建筑面積70000平方米,總高度40米,內設大、中、小三個劇場(觀眾席分別為1800席、600席和300席)。劇院采用世界著名專業(yè)公司的頂級音響燈光設備,舞臺總面積1700平方米,由主舞臺、后舞臺和左右側臺組成,擁有目前世界最先進的全自動機械舞臺。劇院擁有完備的附屬設施,包括望星空宴會廳、馬克西姆西餐廳、票務中心和大型停車庫等。劇院管理通過ISO9001:2008國際質量管理體系認證。
2000—2009年,上海大劇院連續(xù)五屆被評為上海市文明單位,2004年被命名為“國家文化產業(yè)示范基地”,2005年10月被授予“全國文化工作先進集體”榮譽稱號,2006年奪得“中國最佳劇院經營金獎”,2008年被命名為“上海市對外文化交流基地”。2000年,上海大劇院加入亞洲太平洋地區(qū)劇院表演藝術中心聯(lián)盟(AAPPAC),并成為執(zhí)行委員之一。
地址:黃浦區(qū)人民大道300號
郵編:200003
電話:63868686
傳真:63276740
網址:http://www.shgtheatre.com
開放時間:周一上午9:00~11:30;法定節(jié)假日暫停參觀
公共交通:軌道交通1、2、8號線人民廣場站,123、49、925、23路等
上海大劇院公布2019-20演出季,最熱門TOP10劇目都在這里!
昨日,上海大劇院2019-20全新演出季菜單新鮮出爐。在即將拉開帷幕的嶄新演出季中,將有包括歌劇、芭蕾、戲劇、戲曲、音樂等共計180多臺500多場演出,呈現(xiàn)不同表演藝術形式的舞臺魅力,展現(xiàn)藝術機構的經典傳承與創(chuàng)新多元。
要如何在琳瑯滿目的“演出菜單”中眼疾手快地“秒”到最心儀劇目?這份TOP10榜單請務必收好。
01
開幕歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》
延續(xù)多年的傳統(tǒng),上海大劇院2019-20演出季依然以歌劇開場。9月11日,莫斯科國立斯坦尼斯拉夫斯基和涅米羅維奇-丹欽科音樂劇院的柴可夫斯基歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》將為全新演出季揭幕。
1941
這座劇院1941年由20世紀兩位藝術大師斯坦尼斯拉夫斯基與涅米羅維奇-丹欽科各自劇院合并而成,其歌劇和芭蕾制作都有著深厚的造詣和強烈的戲劇性。
1954
早在1954年,這座劇院就曾攜歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》《暴風雨》、芭蕾舞劇《天鵝湖》《巴黎圣母院》赴北京演出。
2007
此次來滬演出的歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》是一版致敬斯坦尼斯拉夫斯基之作,首演于2007年,作品也將帶有鮮明的時代印記。
02
最“搶手”的《德齡與慈禧》
要說哪部作品在新演出季最“搶手”?非話劇《德齡與慈禧》莫屬。這部由內地制作團隊、天津人民藝術劇院聯(lián)合香港話劇團推出的話劇《德齡與慈禧》,由何冀平編劇,著名藝術家盧燕、濮存昕攜手江珊、黃慧慈、鄭云龍主演。
1998
這部話劇1998年在香港首演,時隔多年之后重新制作并在內地上演,已成為許多觀眾在下半年最期待的舞臺劇。
《德齡與慈禧》講述了19世紀末,一個生長在西方、受西方教育的清朝宗室格格——德齡郡主,來到重門深鎖的紫禁城,用自己的智慧、真誠和充滿愛的正能量點亮了慈禧的曙色韶光,詮釋了東西方文化的交融互通。她們相悖又相惜,引發(fā)一段可笑又可悲的故事。
03
《大唐貴妃》呈現(xiàn)梅派藝術
京劇《大唐貴妃》是新民晚報前文化部主任翁思再根據梅蘭芳名劇《太真外傳》改編,保留其若干經典唱段,對唐明皇和楊貴妃的愛情故事進行全新解讀。主題唱段《梨花頌》膾炙人口并流傳海外。
當年,作品就是在上海大劇院首演的,今年國際藝術節(jié)期間將由京劇名角史依弘、李軍領銜主演,以上海京劇院的全新制作重返大劇院的舞臺。新版不但劇本所有改進,舞美也將嶄新呈現(xiàn)。
04
搶票拼手速的昆曲《浮生六記》
用高科技的現(xiàn)代材料將傳統(tǒng)戲曲意境之美發(fā)揮到極致,是昆曲《浮生六記》帶給觀眾和戲迷的驚喜。首輪演出因只此一場,上海大劇院的票房早早掛上售罄牌,11月29日-30日,“卷土重來”依然要拼手速。
作為上海大劇院自主制作的項目,《浮生六記》試圖喚回一種有情有趣的文人生活。屆時,觀眾將在昆笛聲聲間,跟隨施夏明、單雯出演的沈復與蕓娘寄情于翰墨篇籍之間,喚回古今一脈的人文生活美學和曠達處世之道。
05
胡安·狄戈·弗洛雷茲獨唱音樂會
每年,上海大劇院都會邀來明星級藝術家為演出季助陣,新演季首先亮相的是被稱為古典歌唱界“孤獨的領跑者”的男高音胡安·迭戈·弗洛雷茲。如今,他與考夫曼、維拉宗并稱“新三大男高音”。
作為“新三大男高音”中最年輕的一位,胡安區(qū)別于其他頂尖男高音歌唱家在于他對藝術歌曲的出色詮釋。這是他從藝20年來首次亞洲巡演,將帶來普契尼、威爾第、多尼采蒂等多位作曲家的經典歌劇唱段,展現(xiàn)不凡歌唱實力。
06
法比奧·路易斯執(zhí)棒2020新年音樂會
2020年新年音樂會是上海大劇院與上海歌劇院第六度攜手打造新年音樂會。這場音樂會受邀執(zhí)棒的是著名指揮家法比奧·路易斯,他將在今年12月30、31日,繼馬庫斯·史坦茲 、勞倫斯·福斯特、丹尼爾·奧倫、弗朗茲·威爾瑟-莫斯特、尼姆·雅爾維之后,成為第六位執(zhí)棒上海大劇院新年音樂會的指揮家。
07
“芭蕾美神”帶你《手舞·足蹈》
音樂與舞蹈是人類自我表達最原始的形式之一,早在語言出現(xiàn)之前,聲音和肢體動作便顯露出了靈魂內在的沖動——快樂、悲傷、激情、狂熱、愉悅或是沮喪。
明年4月,“芭蕾美神”斯韋特蘭娜·扎哈諾娃與小提琴大師瓦汀·列賓這對古典藝術界的明星夫妻,將攜手奉獻一臺《手舞·足蹈》的特別演出。
扎哈諾娃的舞蹈的優(yōu)雅感和精湛技藝將與瓦汀·列賓傳遞細膩豐富情感的小提琴交相輝映,讓觀眾通過視覺和聽覺感知他們的手指與足尖,音樂與舞蹈將幻化為時尚高貴和無法言喻之美的神奇融合。
08
獲得“金面具獎”的《馴悍記》
明年,“影響了20世紀芭蕾藝術史”的蒙特卡洛芭蕾舞團將第四度來到上海大劇院演出,帶來藝術總監(jiān)讓-克里斯多夫·馬約編舞的《馴悍記》。這也是馬約曾為莫斯科大劇院制作并曾獲得俄羅斯“金面具獎”的作品。
09
久違謀面的《海盜》和《瑪麗王后》
另一支在150年歷史上首次全團來華的國際大團便是維也納國家芭蕾舞團,上海大劇院也是他們此行在中國大陸的唯一一站,舞團將帶來兩部不同風格的完整舞劇——現(xiàn)任總監(jiān)曼努埃爾·勒格里斯的《海盜》和帕特里克·德·巴納的《瑪麗王后》。
《海盜》是首部以男性為主角的芭蕾舞劇,講述了勇猛無畏的海盜康拉德和為自由拼搏的米朵拉追求正義和真愛的冒險之旅。
《瑪麗王后》則由帕特里克·德·巴納精選瑪麗·安托瓦內特的人生片段,配以同時期作曲家的音樂,以現(xiàn)代手法展現(xiàn)兩百多年前的法國宮廷秘史,刻畫悲情女性的坎坷際遇。
10
紀念貝多芬誕辰250周年系列音樂會
2020年是著名作曲家貝多芬誕辰250周年,上海大劇院將推出紀念貝多芬誕辰250周年的系列音樂會,指揮家許忠將與維也納室內樂團及多位華人獨奏家向這位作曲大師致敬,帶來貝多芬的交響曲、小提琴、鋼琴等系列作品,成為2019-20演出季獨特的“貝多芬特集”。
戲劇、音樂、舞蹈……精彩演出貫穿一整年,要看哪幾場,你心中有數了嗎?
上海大劇院2020-2021線上演出季首季片單新鮮“出爐”
你將如何擁抱舞臺?在“零號站”
按下播放鍵,隨時隨地“去遠方”
上海大劇院2020-2021線上演出季
繽紛片單同步公布
2020年11月底至2021年2月
我們“劇場見”,也要“零號站見”
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來源 / 上海大劇院
編輯 / 孫超慧
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助力上海打造亞洲演藝之都,上海大劇院藝術中心要做什么?
作為上海打造亞洲演藝之都的主力軍,今天上海大劇院藝術中心發(fā)布“十四五”發(fā)展規(guī)劃,助力打響“上海文化”品牌,這也是中心主動融入上海建設社會主義國際文化大都市進程所制訂的最新布局。上海大劇院藝術中心黨委書記、總裁張頌華說:“到2025年中心要努力建設成為中國最具國際影響力和競爭力的文化演藝機構,成為品位蜚聲滬上、品質引領全國、品牌享譽海外的上海文化新名片。”
上海大劇院藝術中心成立于2005年,是致力于高雅藝術發(fā)展和劇場經營管理的文化演藝機構,目前下轄上海大劇院、凱迪拉克·上海音樂廳、上汽·上海文化廣場、上海歌劇院、上海芭蕾舞團、上海民族樂團等六家劇院和院團以及正在建設中的上海大歌劇院。眼下,中心旗下每個院團和劇院都明確了未來發(fā)展的目標和愿景,要加強原創(chuàng)和運營、強化融合與創(chuàng)新。
推動演藝深度融入生活
藝術中心“十四五”發(fā)展規(guī)劃提出,要致力于開拓兩維圈層,實現(xiàn)內容出圈、產業(yè)出圈,樹立全國行業(yè)新標桿。伴隨受眾文化需求的日益增長,文化消費呈現(xiàn)多元趨勢。不同于流量明星、熱門綜藝等匯聚的泛娛樂賽道,高雅經典藝術相對處于“小眾圈層”,而觀眾培育周期相對較長,文化消費群體迭代吸納Z世代應提早籌謀,特別要注重培養(yǎng)“05后”的年輕觀眾。大劇院藝術中心將逐步提高演藝資源及其他文化相關資源的渠道整合能力,形成上海文化藝術圈、長三角演藝圈、全國演藝圈和海外演藝圈的四大“朋友圈”,在更大范圍內跨界配置演藝資源。
藝術中心“十四五”發(fā)展規(guī)劃提出,將建設演藝新場景、文旅新場域、產業(yè)新鏈條三大新業(yè)態(tài),推動演藝深度融入現(xiàn)代生活。著力打造演藝新場景,持續(xù)打響上海文化廣場戶外舞臺演出季、上海音樂廳銀杏音樂會、草坪音樂會等 “戶外演藝新空間”;上海大劇院釋放升級原有建筑潛力,成立集餐飲、咖啡、圖書、文創(chuàng)、展覽、影像、親子活動為一身的“A+藝術空間”;鼓勵各劇院差異化探索挖掘戶外室內物理場景的利用,概念打造全天候演藝舞臺。
同時,積極拓寬文旅新場域,積極響應文旅融合發(fā)展的時代要求,擴大上海大劇院和旅游企業(yè)定制觀演旅游產品的示范效應,突出劇院、院團及周邊街區(qū)的人文內涵和歷史沿革,讓劇院從文化消費地成為城市旅游目的地、網友必到打卡地。張頌華透露,從去年底開始,中心已經嘗試推出“沉浸式芭蕾”等演出產品,下一步將在市委宣傳部、市文旅局和黃浦區(qū)等支持下,啟動在上海音樂廳設立經典民樂駐場演出的計劃,未來還有更多的文化體驗和全新的視聽盛宴奉獻給海內外的觀眾和游客。
大力發(fā)展產業(yè)新鏈條,向上海各區(qū)、長三角地區(qū)及更多地區(qū)輸出劇院運營管理服務,鼓勵旗下單位設計開發(fā)具備主題性、系列性的文創(chuàng)產品,拓展文創(chuàng)產品銷售鏈、開辟品牌宣傳新手段。
創(chuàng)新融合旗下資源互補共生
藝術中心“十四五”發(fā)展規(guī)劃提出,將從原創(chuàng)劇目品牌、國際節(jié)會賽品牌、公益文化品牌、劇院管理品牌等四項品牌塑造為著力點,激活發(fā)展新動能。做強原創(chuàng)劇目品牌,建立引進、改編、委約和自制的多樣IP庫,鼓勵各院團結合建黨100周年、建軍95周年、改革開放45周年、新中國成立75周年等重大題材創(chuàng)演符合市場需求的原創(chuàng)劇目,鼓勵劇院差異化定位自制劇類型,加大現(xiàn)有自制劇國內外巡演力度。
提升國際節(jié)會賽品牌的影響力,放大承接國家級重大文藝活動的優(yōu)勢。繼續(xù)辦好上海國際芭蕾舞比賽、上海國際音樂劇節(jié)、世界劇院運營及發(fā)展高層論壇等重要賽會,在原有基礎上提升能級擴大影響,探索舉辦國際演藝領域器樂、聲樂等頂級賽事,擴大上海大劇院藝術中心的全球影響力和行業(yè)話語權。
打造公益文化品牌矩陣,固定舉辦“劇院開放日”等大型藝教活動,擴大文藝黨課、藝術課堂、音樂午茶、劇藝堂、芭蕾公益公開課、敦煌國樂·海上樂談等已有品牌的影響力,加快建設在線一刻、云音樂廳、云上歌、藝術云學堂等云上品牌,為上海公共文化服務作出積極貢獻。
壯大劇院管理品牌,作為藝術中心品牌序列的新生力量,張頌華表示,“我們要在鞏固1.0版三大劇院三足鼎立中心城區(qū)的基礎上,2.0版聚力強化中心磁場,與周邊區(qū)域和空間形成輻射聯(lián)動,3.0版要做大上海主場,‘十四五’期間,以上海大劇院的劇場優(yōu)質管理資源為資本輸出管理服務,運營好上海西岸大劇院,楊浦大劇院。4.0版要努力走向長三角及全國市場,力爭形成全國劇場空間雷達狀版圖,擦亮上海大劇院藝術中心的管理服務和輸出的金字招牌。在市委宣傳部的領導下,適度超前謀劃上海大歌劇院的未來運營,在上海,形成并夯實一江兩岸多邊開花的劇場空間布局”。
面對未來的規(guī)劃,張頌華坦言,融合發(fā)展、守正創(chuàng)新,多元經營將是未來的重點方向。上海大劇院藝術中心旗下院團和劇場資源豐富,但是還沒有形成更大的合力,應該要產生更大的集聚效應和綜合影響力。所以在這次規(guī)劃中,明確提出了進一步推行劇院和院團、文化和新領域、演藝和文創(chuàng)、線上和線下等融合。
加強適度的場團融合,進一步發(fā)揮藝術中心的統(tǒng)籌協(xié)調,強化旗下場團“一盤棋”發(fā)展導向,促進旗下場團適度融合,探索推進以產品為中心的“產場融合”。上半年,將以打造基于互聯(lián)網傳播的大型音樂直播活動為契機進行資源整合深度試水。同時,探索駐場演出、場團合制等方式促進供需匹配,在藝術中心的統(tǒng)籌下,高質量地推動場團融合。
拓展表演文化藝術和新領域的融合,以文化+旅游、文化+教育、文化+金融、文化+科技、文化+大數據等相融合的新業(yè)態(tài)新模式,汲取新領域的資源壯大演藝發(fā)展,從而推動新領域的向上成熟。
引導演藝和文創(chuàng)的融合,鼓勵旗下單位圍繞主營業(yè)務、劇場建筑、經典劇目和IP及觀眾迷訴求等元素,結合自有品牌,加大與文創(chuàng)行業(yè)的融合力度,體現(xiàn)各自文化特色。
加強線上和線下的融合,十四五期間,中心將加速數字化發(fā)展的進程。疫情倒逼文化演藝行業(yè)發(fā)生深刻變革,線上線下融合發(fā)展是當下乃至未來觀演模式的一大趨勢,做優(yōu)做精現(xiàn)有線上演出和藝教品牌,鼓勵旗下單位的創(chuàng)制演出提前做好線上展播的規(guī)劃;推動更多名家新秀精品力作通過國際合作平臺達成“中國故事”的國際傳播。
多舉措并行培養(yǎng)更多演藝人才
藝術中心“十四五”發(fā)展規(guī)劃提出,要抓好六支人才隊伍。建設表演藝術人才強將,發(fā)揮名家大師引領作用,善待作出貢獻的臺柱子,發(fā)揚和傳承大師的藝術經驗;同時培育明天的臺柱子,發(fā)揮青年名家的中流砥柱作用,深入實施“上海青年文藝家培養(yǎng)計劃”,優(yōu)化“一人一策”培養(yǎng)方案;引進海內外名家大師,參與中心劇目的創(chuàng)制和演出,提升國際知名度。
聚焦演藝創(chuàng)作人才,特別是劇本劇目孵化、創(chuàng)作和引進者;匯聚國內外演藝專家駐團指導、提升專業(yè)能力;下一步,要強化制作人概念,培育很多的制作人和版權方面的人才;注重劇院運營管理人才、舞臺技術人才、市場拓展營銷人才、互聯(lián)網人才,壯大劇院管理品牌人才庫,擴大視野招募有海外留學和實踐背景的運營管理人才。
面對未來劇場運營和發(fā)展的廣闊空間,大劇院藝術中心已經和相關劇院和專業(yè)高校進行聯(lián)動合作,開始布局舞臺技術等專業(yè)人才的培養(yǎng)工作。同時,探索試行有競爭力的人才激勵機制,暢通管理、營銷人才發(fā)展渠道;引進具有互聯(lián)網基因和專業(yè)的復合型人才,推進智慧劇院建設,加大數字化轉型的進程。
張頌華說:“2025年上海大劇院藝術中心將迎來成立20周年,我們要舉經典高雅的旗、打改革創(chuàng)新的牌、走扎根人民的路,以桃李年華迎接文化行業(yè)的新時代,以青春之機構再造上海演藝市場的新格局?!?/p>
圖片來源:上海大劇院藝術中心
作者:姜方
編輯:郭超豪
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