教你演唱詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》(附曲譜)丨選自普契尼歌劇《藝術(shù)家的生涯》
安娜演唱《人們叫我咪咪》
詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》的演唱分析
我作為一名聲樂教師,在教學(xué)生學(xué)習(xí)演唱詠嘆調(diào)的過程中,深深體會(huì)到《人們叫我咪咪》(Si, Mi chiamano Mimi)無論從其音樂、人物表現(xiàn)還是聲樂技巧上,都需要也值得演唱它的人去反復(fù)地悉心學(xué)習(xí)和研究。在教學(xué)上,我要求學(xué)生通過以下五方面對《人們叫我咪咪》作進(jìn)一步的演唱分析。
讀,在這里指的是認(rèn)真做好準(zhǔn)備工作。因?yàn)樵亣@調(diào)是整部歌劇的組成部分,它有著特定的內(nèi)容、時(shí)代背景和音樂風(fēng)格,所以應(yīng)該盡可能詳細(xì)地閱讀相關(guān)資料,從音樂史角度對該作品有一個(gè)盡量全面的了解和認(rèn)識,為今后臺(tái)下的學(xué)唱和臺(tái)上的表演做好充分準(zhǔn)備。
除了對這首詠嘆調(diào)應(yīng)有相應(yīng)的了解外,其它諸如完整的歌劇腳本,當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景、社會(huì)風(fēng)尚,以及歌唱家對這整部歌劇和這一選段的解釋等等。這些對演唱者都是非常重要的,需要在學(xué)習(xí)中不斷研究。因?yàn)閷Ω鑴∧_本的閱讀可以幫助塑造人物性格;對當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚的了解,能直接影響對人物外型的塑造和氣質(zhì)的把握;對各種相關(guān)評論的研究有助于對音樂的理解和表現(xiàn)。
弗雷妮演唱《人們叫我咪咪》
二、分析譜例
演唱者在了解了作者創(chuàng)作的意圖后,應(yīng)對這首詠嘆調(diào)作具體的曲式分析?!度藗兘形疫溥洹愤@首詠嘆調(diào)的調(diào)性是D調(diào),節(jié)拍在2/4與4/4拍間替換。結(jié)構(gòu):第一部分是小三部曲式,前14小節(jié)是A段,2/4拍,屬宣敘調(diào)性質(zhì)。在這里,咪咪說出了自己的名字,道出了自己的職業(yè)。B段,轉(zhuǎn)4/4拍。音樂是愛情的獨(dú)白,舒展,流暢的旋律與A段形成性格對比。然后五小節(jié)再現(xiàn)A段,但節(jié)奏稍加變化,顯得活潑、輕快,將咪咪天真、可愛的性格描繪得栩栩如生。接下去是選曲的中間部分,音樂是小快板。咪咪繼續(xù)進(jìn)述自己的生活(她獨(dú)自生活,雖不常去做彌撒,但常向上帝祈禱;她住在白色小屋里,憑窗眺望天空……),尾聲是一個(gè)短短的宣敘調(diào)。宣敘自然、親切,并以“5”音為基礎(chǔ)音,在同一音上5連音和10連音的運(yùn)用,體現(xiàn)作曲家頗具匠心,寫作技法高明。最后,選曲輕輕地結(jié)束在主音上,表示他們的談話暫時(shí)結(jié)束。
總之,演唱者對自己演唱的詠嘆調(diào)的旋律特征、結(jié)構(gòu)形式、強(qiáng)弱的變化分析得越清楚,理解就越透徹深入,對這首詠嘆調(diào)表現(xiàn)才能胸有成竹,入木三分。
喬治烏演唱《人們叫我咪咪》
三、聽
在讀和分析的基礎(chǔ)上要盡可能完整的欣賞全劇。這樣更容易理解,印象也更深刻,同時(shí)也更容易把握該詠嘆調(diào)的情緒感覺。可以通過聽不同演唱者演唱的不同版本。如:意大利的女高音歌唱家弗蕾尼(Freni),為我們留下了兩個(gè)很好的版本可供大家欣賞;一個(gè)是與帕瓦羅蒂聯(lián)袂演唱《繡花女》的CD錄音;另一個(gè)是與萊依蒙蒂(Gianni Raimondi)合作演出的CD錄象。這實(shí)在是很重要的。再將自己的東西與名家的詮釋比較,取長補(bǔ)短,充實(shí)自己。在聽的過程中,還有一個(gè)有效的做法就是把譜子和筆拿在手中,邊聽邊作記錄。在聽《人們叫我咪咪》這一選段時(shí),聽演唱的速度及情緒。它一開始速度校慢,在第二小節(jié)出現(xiàn)了臨時(shí)升降記號,使得調(diào)性不穩(wěn),表現(xiàn)了咪咪當(dāng)時(shí)心神不定的神態(tài)。隨后,歌聲逐漸連貫流暢,表現(xiàn)咪咪克服了羞怯和猶豫。漸慢之后是B段,轉(zhuǎn)4/4拍。接著還能聽到小提琴跟著唱段演奏主旋律,優(yōu)美的音樂使聽眾陶醉。五小節(jié)之后,雙簧管演奏一段2/4拍的小過門,咪咪接著唱兩句:“敘述了詩一般的夢境的幻想,這一切只有詩人才能欣賞”,美麗的音樂非常貼切地表達(dá)了唱詩般的意境。接下去由雙簧管吹奏一句富有感情的過門,然后五小節(jié)再現(xiàn)A段,但節(jié)奏稍加變化,顯得活潑,輕快,將咪咪天真,可愛的性格描繪得栩栩如生。接下去是選曲的中間部分,音樂是小快板,咪咪繼續(xù)進(jìn)述自己的生活。弦樂采用撥奏形式,輕快而有生氣。18小節(jié)之后轉(zhuǎn)行板,4/4拍,音樂從中音區(qū)逐句向上發(fā)展,直到高音區(qū)以最飽滿的激情唱出自己最深切的渴望“春天第一個(gè)甜蜜的情吻屬于我”。配器上采用弦樂合奏,產(chǎn)生扣人心弦的效果。加上速度的變化處理,感情十分豐富,很能激起人們的同情心。再次,聽歌曲的伴奏,從而做到聽與讀的自然吻合。對樂譜和音響有了一個(gè)直觀的認(rèn)識后,才能為以后的演唱打下了最直接的基礎(chǔ)。
四、唱
在臺(tái)下練唱的過程中,對于發(fā)聲、氣息等聲樂技巧的正確運(yùn)用當(dāng)然也很重要。這首歌敘述的是繡花女咪咪生活的不幸,需要連綿不斷的氣息作為支柱,它如同韌線一般貫穿紿終。要?dú)庀⑦B綿不斷,吸氣是否正確至關(guān)重要。同時(shí),對咪咪聲音的塑造也很考究,因?yàn)樗且粋€(gè)善良、體弱多病的姑娘。她的聲音運(yùn)用必須塑造純結(jié)、美麗、樸素單純、虛弱、多愁善感的聲音形象。于是,從我們已經(jīng)掌握的聲音庫中調(diào)節(jié)出符合咪咪人物的聲音,聲音位置要統(tǒng)一,純凈圓潤,音色不能用過亮的聲音演唱。從人物的情感出發(fā),顯示出咪咪優(yōu)郁含蓄內(nèi)向的性格。這樣才能更加符合咪咪當(dāng)時(shí)簡單的內(nèi)心世界和樸素的情感。再次,我們還要注意這部歌劇是用意大利語演唱的,意大利語發(fā)音對唱歌最大的優(yōu)點(diǎn)在于它的語言優(yōu)美完整。它的五個(gè)元音,就是形成嗓音的基本元素。了解了發(fā)音特點(diǎn)對演唱好這個(gè)選段很有幫助,它讓你演唱中自覺的追求純正的發(fā)音,又能惟妙惟肖地表現(xiàn)歌劇選段的內(nèi)容。例如:歌曲開頭“Si Mi chia mano Mi-mi,mail mio no me Li-ci-a”中,第一個(gè)字“Si”(必須牢牢的沾在軟顎上咬字,要使這個(gè)字從口中一出來就扎實(shí),純凈,并且在高位置上,那么,嘴在兩邊必須松開,下巴自然下垂,舌完全放松的放于口腔底層,口腔形成凹形狀,喉嚨的前部,后部必須打開,軟顎,小舌那一塊像打哈欠般豎起來,保持一個(gè)較大的空間,用聲音,細(xì)心,無阻礙的通過,整個(gè)口型采取微笑的狀態(tài),面部表情要興奮,吃驚。這樣,發(fā)出來的“Si”必定是豐滿而又圓潤的。另一個(gè)方面就是視譜,不能只從聽上學(xué)會(huì)。如遇到變化音、裝飾音、休止符或是一個(gè)特定的氣口有可能就會(huì)把握不好,破壞這首曲子的風(fēng)格。只有把握好了作品的風(fēng)格、音符、情緒等等以后,并把自己的理解和感情注入到每一個(gè)音符,把樂譜上的旋律化作有血有肉的人物形象,才能唱好“我這個(gè)繡花女咪咪”。
五、演
演,是經(jīng)過以上一系列的學(xué)習(xí)和練習(xí),對作品的內(nèi)涵作深入理解,根據(jù)歌劇內(nèi)容和音樂形象,在自己頭腦中化為一幅活動(dòng)的畫面,把握和再現(xiàn)歌劇人物。例如:在演唱《人們叫我咪咪》的時(shí)候,我們要體會(huì)咪咪這一貧窮并患了肺病的繡花女形象,要把自己當(dāng)成柔弱的繡花女。表演時(shí)可以斜跪坐地,在幾乎聽不到的前奏音的引導(dǎo)下,平靜、自然的發(fā)出此詠嘆調(diào)的第一個(gè)音:“?。∪藗兘形疫溥洌╯i mi chia ma no Mi-mi),當(dāng)演唱到咪咪這一人物再述說自己的名字,道出了自己的職業(yè)時(shí),要表現(xiàn)出心神不定的神態(tài),隨后歌聲逐漸連貫演唱流暢,表現(xiàn)了自己克服了羞怯和猶豫。演唱到B段時(shí),仿佛咪咪進(jìn)入了無拘無束自由的遐想,好象自己在思考自己的人生,又在憧憬美麗的生活,藍(lán)天下陽光沐浴她,春天里鮮花為她開放一樣。當(dāng)唱到以a2為核心音迸發(fā)出最強(qiáng)力度,充分展示了咪咪的浪漫氣質(zhì)和青春活力,并深深撞擊著人們的心靈深處。讓聽眾感受到一個(gè)純潔的少女,通過對春天、對陽光的歌頌,流露出隱藏在心靈深處對愛情的渴求!從而揭示自己是一個(gè)純真少女的心扉。
表演時(shí)要運(yùn)用那細(xì)膩而抒情的嗓音,細(xì)心的處理好每一個(gè)樂句。以求挖掘人物心靈深處的內(nèi)涵,才能撥動(dòng)人們的心弦。
綜上所述,我認(rèn)為要唱好這首歌曲,首先演唱者要有很高的藝術(shù)修養(yǎng)與對生活的熱愛,使其有能力體會(huì)樂曲思想內(nèi)容和感情內(nèi)涵;其次,演唱者要從聲樂技巧的角度去不斷練習(xí)。藝術(shù)追求創(chuàng)新,崇尚個(gè)性,反對平庸這是藝術(shù)界里的一直高舉的旗幟,就拿外國歌劇詠嘆調(diào)的演唱來說,也是只有把藝術(shù)創(chuàng)新的實(shí)踐自覺的融到“讀、聽、唱、演”等實(shí)踐中,才能不斷深入對音樂、對人物化的認(rèn)識,藝術(shù)個(gè)性才清晰與成熟。
往期美聲專輯:1、 2、;3、;4、;5、6、;7、 8、;9、;10、;11、;12、 13、;14、
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